(文/风动浮云)我非常确定这部片子是为80后而创作的，因为里面的场景和氛围太神似了。市场上很少出现反映80后的学生时代主题的电影，《致青春》讲的是70后，《小时代》是90后专属，大烂片《匆匆那年》打着80后的幌子却胡编乱造一点不搭边。终于等到了这部《夏洛特烦恼》，确实是地地道道的80后电影，向那个难忘的青葱岁月致敬。为80后写意，那种剔除掉谐趣搞怪之外的传神，每每令我有穿越之感。眼尖的我猛然发现片中他们上课用的高中历史课本，我擦，真真就是我学过的那一本嘛，版本都一样，那封皮印象太深刻了。看人要从小事上看，评价影片我觉得也当如此。从这个小细节上即可见此片的道具功夫下得有多深，多么专业，多么精益求精!

　　国庆档的两部喜剧片都不约而同的进入致敬金曲模式，《港囧》致敬的是香港电影黄金时代的粤语经典，更多凝聚的是70后的情怀。《夏洛特烦恼》则是80后的特供影片，中间出现的许多歌曲都是伴随着我们生活与成长的金曲，熟悉的不得了。《那些花儿》、《曾经的你》、《一剪梅》、《心太软》、《相约98》、《菊花台》，一首首经典旋律都在默默打开一扇扇记忆之门，让思绪和情怀穿越回曾经的轨迹与时光。夏洛掩护马冬梅被流氓们殴打时背景音乐放的是郑伊健演唱的《古惑仔之只手遮天》中的插曲《甘心替代你》，瞬间带感。
 

　　此片的笑点极为密集，而且真的接地气，真心好笑，我笑的次数已多得数不过来。开心麻花团队不愧是当今最优秀、最有朝气的喜剧团队之一，其创作的笑点自然天成，顺风顺水，巧妙而无割裂感，不像硬插进去的网络段子，充满原创性和流畅度。这个层面上说，要比《港囧》技高不止一筹。《港囧》的喜剧呈现虽然效果也不错，但笑点之恶搞有低俗化的趋势，《夏洛特烦恼》语言上的笑点水平跟《港囧》相比明显不在一个层次上，显然要高级得多。开心麻花团队专精小品多年，此片又是舞台剧，经过了千锤百炼，经过剧场磨练过的演员和作品，对于观众的快乐需求可谓洞彻人心之精微，尺度也拿捏得很好，令人欢笑而不显低俗，极度搞笑而不靠奇技淫巧。
 

　　谁说喜剧片就没有情怀，没有泪点。此片在密集爆笑点之外，许多情怀与感动依然命中80后们脆弱的内心。我观察到旁边的观众时而笑得前仰后合，时而感动得抽泣拿出纸巾擦拭眼泪。有爆笑、有感动、有情怀，这个片子真的做到了，也是一部诚意作品。片子作为一个奇幻的穿越片，主要泪点多在后半部分。失去的时候才知道珍惜，把这个道理讲得非常生动透彻感性。以换位思考为契机，角色互换，真的在梦中实现了自己追求的梦想，衍生出的一系列故事却又带给自己新的烦恼与感悟。正如钱钟书《围城》的主题，在城外的人想冲出去，城里的人想冲出来，对于爱情、事业、婚姻，无不如此。同样是面对初恋的释怀故事，《港囧》的表现过于突兀，没有足够的缓冲与令人信服的转折过程，所以显得不够真诚。而此片，却把这个心理转变讲清了，讲透了，在梦里也演足了，夏洛都与梦中情人秋雅结婚了，事业也很完美，可谓登上人生巅峰，但种种新的困惑与烦恼却也活生生的出现。夏洛探访马冬梅40平米的居所，吃着冬梅给他做的茴香面泪流满面，回忆起自己穿越前真实正活中的点点滴滴，那些温暖瞬间，令人无限感怀。激情的青春岁月无不沉淀为平淡的生活，万千浪漫何尝不落脚在柴米油盐酱醋茶之间。片尾回到现实生活中的夏洛像个贱男一样死死缠住冬梅，不在意别人的眼光，失去方懂珍惜，令观众会心一笑，也献上心中的祝福。人间悲喜，何如僧人般洒脱审视，人生之置换，终能启迪如斯。

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